domingo, 28 de septiembre de 2014

El arte de la esquina
Boletín Mensual N ° 86-Año VIII


Setiembre de 2014




Lilas en la ventana - Mary Cassatt




SUMARIO
Apuntes párr Una Estética del Impresionismo (parte XI)
El peregrino
Artista


Apuntes para una Estética del Impresionismo (parte XI)
Texto: Lic. Alicia Grela Vázquez
Imagen: Prof. Elsa Sposaro

El Impresionismo, originado en Francia, después de extenderse por todo el continente europeo, encuentra en el Nuevo Mundo simpatizantes, adherentes, seguidores, compradores y representantes. Entre ellos se destaca un pintor norteamericano: James Mc Neill  Whistler.


Retrato de James Mc Neill   Whistler

  
 Como otros artistas, abandona la pintura temática, buscando la creación armónica, en el uso del color y el manejo de la proporción en sus cuadros. Otorga a sus obras títulos con claras referencias a la Música, como: “Nocturno en azul y oro” y “Sinfonía en blanco”.



Nocturno en azul y oro -  Whistler



Sinfonía en blanco -  Whistler


Por su parte, Childe Hassam, formado en París por los maestros Boulanger y Lefebvre, al volver a Estados Unidos, integra el grupo impresionista Ten American Painters, conocido como “The Ten”. Sus obras más afamadas son las de Flag Series y The Avenue in the rain.

De las muchas mujeres que se destacan en el movimiento,  sobresale como figura relevante Lilla Cabot Perry, quien ingresa en el impresionismo con la óptima guía de Manet.


Autorretrato - Lilla Cabot Perry



Tras su estancia en Japón, lleva su experiencia de vida a Boston, (USA) donde logra la mejor integración artística de ambos mundos: Oriente y Occidente.




Señora con tazón de violetas - Lilla Cabot Perry



Monte Fuji desde el canal -  Lilla Cabot Perry


Otra pintora impresionista americana de relevancia mundial es Mary Cassatt. A ella le atrae la pintura de Courbet y es por eso que viaja a Francia y se hace alumna de Degas, a cuyo estilo se acerca, como así también al de Renoir, como manifiestan sus obras, especialmente”Niños en la playa”, que guarda gran semejanza con la obra del primero de ellos: “En la playa”.



Autorretrato -Mary Cassatt



Meditando en el jardín - Mary Cassatt


Durante su permanencia en Europa Mary Cassatt participa en cuatro de las ocho Exposiciones del Grupo, presentando cuadros de niños y mujeres, de como Berthe Morisot, Tiene una mirada y un toque intimista.


Niños en la playa - Mary Cassatt




En la playa - Degas




Mujer lavando a su hijo - Cassatt




Mujer cosiendo - Cassatt


Se le considera como la introductora del Impresionismo en los Estados Unidos de Norte América, y al igual que muchos otros de sus colegas sufre las dificultades de la vista que la conducen a una ceguera parcial.


Alexander Cassatt y su hijo - Mary Cassatt



Lydia haciendo ganchillo en el jardín - Mary Cassatt



En el palco - M. Cassatt


En muchas de sus obras representa a la burguesía adinerada de Norte América. Su talento para la Plástica se expresa también en el grabado. En esta actividad artística muestra una marcada influencia de la estampa japonesa como evidencian todos sus trabajos.



Denise sosteniendo a su hijo - Grabado - Mary Cassatt






















El peregrino

Lic. Alicia Grela Vázquez

Galicia y Portugal se desarrollaron en forma conjunta y complementaria, como muestran la historia, la literatura, la música, la política y la economía. Baste como prueba el recuerdo de nuestra Inés de Castro y su enamorado: Don Pedro de Portugal, quien (luego de que le fuera arrebatada y asesinada su amada) se conoció como “el cruel”. Alejandro Casona brillante y poéticamente lo dramatizó en “Corona de Amor y Muerte”.

Más recientemente, en la posguerra española, el comercio ilegal que vinculaba el contrabando con el mercado negro, a lo largo de la frontera galaico-portuguesa, que se designó como “estraperlo” es otro símbolo de la conjunción mencionada. Este nombre se extendió debido al mayor escándalo de corrupción en los altos puestos gubernamentales, en relación con el juego, las apuestas y los sobornos a funcionarios políticos de primera línea.

Por ése y otros sombríos momentos, evocaré la vieja leyenda del peregrino, que una vez más reúne a ambas naciones.





Era ésa una cálida noche de julio, en que los jóvenes salían a buscar a sus amores y los mayores se quedaban en casa a contar historias, que los más pequeños también oíamos con deleite.

Una de ellas se refería a lo sucedido hace muchísimos años a un mozo gallego, paisano nuestro, en el país vecino de Portugal, en la localidad de Barcelos (1). Hacia el siglo XIII, en ese pueblo, construido a orillas del río Cádavo, cerca de Braga, en el norte lusitano y próximo a la frontera con Galicia, ocurrió un hecho, que por lo extraño, se transformó en la leyenda que Isaac (2), nuestro juglar local, solía narrar con motivo de los años santos jacobeos.

Por aquellos lejanos tiempos la aldea lusa gozaba de una apacible vida que el ambiente medieval favorecía, en las pocas casas solariegas, disfrutando de la prosperidad que la buena reputación de sus vinos Douro le proporcionaban.

Lamentablemente, las riquezas y el poder saben tornarnos soberbios y nos hacen despectivos y capaces de acciones insensibles y viles, en contra de aquellos más desfavorecidos, como el protagonista de este relato.

Un mal día, a los habitantes de la villa los conmovió  un espantoso delito cometido contra uno de sus terratenientes. El crimen pareció estar motivado por la intención de robarle objetos de plata que en su palacio acopiaba. El poblado perdió su quietud y tranquilidad, no sólo por el abominable hecho, sino especialmente, porque no podían hallar al responsable del mismo.

En mala hora apareció en el lugar un extraño. El zagal decía ser gallego, peregrino a la ciudad santa de Santiago de Compostela. Pero ya todo estaba resuelto: joven y extranjero. Nadie dudó en el momento de acusarlo, aprenderlo, encerrarlo, juzgarlo y condenarlo.

No le valió al cuitado proclamar su honradez ni su inocencia. Así pues, fue sentenciado. No obstante, se le concedió una última voluntad.

Todos los que escuchábamos el relato, mientras el contador recuperaba el aire y creaba suspenso, imaginábamos y tratábamos de anticipar cuál sería ese deseo y lo decíamos de viva voz...

Finalmente callamos, cuando nuestro narrador, el buen Isaac, continuó. El reo pidió ser llevado ante el juez que le había sentenciado a muerte. Y eso mismo le fue concedido.

El magistrado se hallaba con sus amigos celebrando con un festín la exitosa resolución de tan excepcional caso. Pero, pese a todo, lo recibió y lo oyó clamar ante los comensales, protestando, una vez más, por haber sido declarado culpable. El secreto (ahora a voces) de las audiencias, exhibió que el  fallo judicial se hizo falla.

Los presentes continuaban siendo incrédulos, aún cuando el muchacho al señalar al gallo asado que mostraba la fuente en el centro de la mesa, dijo:

“Mi inocencia es tan cierta, que les aseguro que este gallo se pondrá de pie en     su plato, si soy colgado sin ser culpable.”

Todos los convidados al banquete se rieron, pero ninguno de ellos continuó comiendo.

El peregrino gallego fue llevado para ser ejecutado públicamente. La justicia así pretendía ser ejemplar y disuadir a otros de una mala acción. El verdugo, cumpliendo con el dictamen, lo colgó en la plaza a la vista de todos.

Entonces, en la residencia del juez el gallo se levantó, agitó sus alas y cantó, tal como había sido anunciado.


Gallo de Barcelos


Al ver tal prodigio, el dueño de casa corrió hacia la horca y una vez allí pudo comprobar que el condenado seguía con vida. Quizás el nudo de la soga no estuviera bien hecho, que la experiencia del oficiante no fuera la suficiente; o tal vez una imperfección en la trama de la cuerda, o un auténtico milagro de aquellos que en esas épocas abundaban.

El caso es que, una vez quitada la soga, luego de toser un poco, nuestro paisano siguió respirando normalmente.

La tradición cuenta que el peregrino completó su Buen Camino y llegó a su meta: Santiago; y que más tarde volvió a Barcelos, el lugar de sus padecimientos, donde construyó un crucero (3) en agradecimiento a la Santísima Virgen y en honor del Apóstol.



Crucero del Señor del Gallo



De ese modo el gallito se tornó protagonista de fiestas, (4) ferias y romerías, modelo para las artes y las artesanías y en símbolo de fe, confianza, serenidad, justicia y honor.


NOTAS


(1)  La peregrinación a la ciudad de Santiago se hace a lo largo de varias rutas que desde la Edad Media recorren Europa. Entre ellas se destaca el Camino Portugués, en que esta leyenda se ambienta.




(2)  Isaac, aunque no era aquel patriarca de Israel, hacía en nuestro pueblo honor a la etimología de su nombre, pues siempre nos hacía reír o sonreír. Como juglar que era, aunque no itinerante, nos asombraba y entretenía con sus historias.



Isaac, hijo de Abraham



Juglares


(3)  El Crucero del Señor del Gallo está hecho en piedra. Sus bajos relieves cuentan la leyenda del peregrino y el gallo (que es emblema de la localidad). Originalmente se instaló en Barceliños (uno de los barrios de Barcelos). Actualmente está en el Museo Arqueológico, que corresponde al Palacio de los condes de Barcelos.




Museo Arqueológico y Pazo de los condes de Barcelos


El Pazo es hoy un monumento lapidario que cuenta con una rica colección,     pese a que el terremoto de 1755 lo dañara considerablemente. En 1800 se derrumbó parcialmente. Sólo quedan de la noble fortaleza algunas paredes y una de las cuatro chimeneas que tenía.


(4)  La Fiesta de las Cruces desde 1504 se las celebra a fines de abril y comienzos de mayo. Es la primera gran romería miñota (del río Miño). Para ella cada barrio (o freguesía) elabora un panel como arco romero, decorado en forma tradicional.



Fiesta de las cruces



Arcos, paneles de la romería miñota




Éstas se suman a la feria artesanal que desde la Edad Media se realiza cada jueves (y que es la más importante de Portugal). En todas ellas la máxima expresión es la loza pintada.






                               Artículos portugueses de loza pintada: platos, gallos   




El artista











jueves, 21 de agosto de 2014

El arte de la esquina
Boletín mensual Nº 85-Año VIII

Agosto  de 2014

Anna Airy - La prensa I




SUMARIO
Apuntes para una Estética del Impresionismo (X parte)
El árbol de la vida
A Betina




Apuntes para una Estética del Impresionismo (X parte)
Texto: Lic. Alicia Grela Vázquez
Imagen: Prof. Elsa Sposaro


Saliendo de Francia el Impresionismo logra arraigar en toda Europa. Pero, si bien su influencia es muy amplia, aunque fragmentada, se fusiona con las tradiciones pictóricas de cada país. En las Islas Británicas se destaca Philip Wilson Steer.


Philip Wilson Steer


Sus obras impresionistas son variadas y las más señaladas son “Las arenas de Boulogne” y “The Beach at Walberswick”. De todas ellas sólo logra exponer dos en la Academia: “Fantoise”  (la cabeza de una chica italiana) y “Descubrimiento” (una mujer con máscara). Con ellas consigue hibridar el Impresionismo de impronta francesa con los valores estéticos ingleses, que plasma en óleos y acuarelas.



Las arenas de Boulogne 



The Beach at Walberswick


Por otra parte, se destaca como maestro de artistas. De los que le reconocen como tutor descuella la grabadora Anna Airy.

Mas, al prestigio y posterior consolidación de la escuela, contribuyen otros artistas británicos. Entre ellos quizás el de mayor relieve sea Alfred Sisley, continuador de los pintores paisajistas ingleses.


Alfred Sisley



Río, bote y puente - Sisley


En el Salón de l870 expone “El Canal de Saint-Martin”, sobre un pequeño lienzo, que pinta al aire libre. De igual modo (según el método de los impresionistas) produce “El Camino de Sevres”.


St Martin Canal



Camino en el campo - Sisley


En el extremo occidental del continente europeo, España muestra la influencia impresionista en Darío Regoyos. Él es quien elige para su obra los temas paisajísticos, rurales y cotidianos.





Paisaje de Hernaní - Darío Regoyos


Pese a ser el más destacado impresionista español, no tiene aún el lugar que se merece. No obstante, el Museo Carmen Thyssen lo cuenta con orgullo entre los grandes artistas plásticos que exhibe.

Este admirable pintor del impresionismo, incide también en el divisionismo, pues lo anticipa, incursionando en él. Y además, cultiva magistralmente el grabado, como lo demuestra en “La España negra”.



Víctimas de la fiesta - Regoyos


Por su parte, Joaquín Sorolla pinta escenas de pescadores valencianos y de las playas del Mar Mediterráneo. Seduce al gran público con los “Pescadores Valencianos” tanto como con “Las playas mediterráneas” en que el impresionismo alterna con el naturalismo. Vuelca con éxito su talento en ambas temáticas, al igual que en los retratos.




Autorretrato de Joaquín Sorolla


También trabaja para la realización de un mural de las distintas regiones de España, recogiendo información sobre sus tradiciones, costumbres, hábitos y trajes típicos. Simultánea y alternativamente experimenta con las propuestas vanguardistas de su tiempo.

Bote en la playa - Sorolla



Tres velas - Sorolla


En la Península Itálica se consagra Giovanni Segantini, en cuya obra se reconoce el sincretismo entre el Impresionismo, el divisionismo postimpresionista y el simbolismo (por el empleo de alegorías). Con los artistas peninsulares se anuncia la llegada de los nuevos movimientos pictóricos.


  Autorretrato - G. Segantini



Las dos madres - Segantini



Juntando heno - Segantini



El castigo de la lujuria - Segantini



El árbol de la vida

Texto: Lic. Alicia Grela Vázquez
Imagen: Prof: Elsa Sposaro


El árbol de la vida - Elsa Sposaro


Aunque el árbol de la vida nominalmente se presenta como una unidad, con un mayor acercamiento, la mirada puede encontrar diferencias considerables, que merecen ser destacadas.

En América Central, sede de culturas admirables (como la maya y la azteca) el árbol de la vida corresponde al árbol del mundo, que marca los cuatro puntos cardinales y los señala con colores distintivos.


Ceiba maya


Viajando de oeste a este, se lo encuentra entre los celtas, quienes lo hacen coincidir, como árbol sagrado, con el roble, cuidado y respetado por la toda la comunidad y consagrado por los sabios druidas.


Roble celta


En la mitología nórdica el árbol de la vida era el Yggdrasil, correspondiente a un gigantesco fresno que vinculaba el reino de los hombres con el de los dioses y el mundo subterráneo. Una fuente emanaba desde sus raíces el agua burbujeante que alimentaba a los ríos que de allí fluían, simbolizando la sabiduría.


Yggdrasil 


En el Antiguo Egipto el árbol de la vida coincidía con el sicomoro, que a su vez era considerado entre las especies sagradas. Se creía que había crecido en un sacro  lugar, símbolo del origen de la creación, en el límite entre la vida y la muerte.


Sicomoro


El  movimiento circular y uniforme, conservando la dirección, lo halla en Oriente Medio entre los hebreos, relacionado con la Cábala  y la Torá. En lo que hace a la primera, la tradición conserva aún los diez nodos, esferas o etapas de la revelación. Algunos de ellos aparecen más claramente definidos y acotados, como:
  • El agradecimiento
  • La belleza
  • La libertad
  • La sabiduría
  • La verdad
  • La inteligencia

Más difusamente aparecen:
  • La justicia, que manifiesta la fuerza o victoria de la vida sobre la muerte
  • La gloria, que es vista como eternidad
  • La grandeza, que se presenta como misericordia
  • El fundamento, que se constituye en principio formal

Árbol de la cábala

Por su parte, la ley escrita en el Éxodo considera a la zarza ardiente del Monte Sinaí, una acacia.
Zarza ardiente



El cristianismo conserva esa misma identificación y agrega otras referencias. En el Génesis se lo confunde con el árbol de la sabiduría del bien y del mal, que es por eso mismo, dualista. Simboliza así el estado paradisíaco del cual el hombre puede caer. Mientras que en el Apocalipsis se hace de él un árbol ribereño que da doce frutos al año (uno por mes) y cuyas hojas curan los males de las naciones.



Arbol de la sabiduría


El Islam también lo tiene. Prueba de ello es que los musulmanes, para hacer sus oraciones, se arrodillan en alfombras bordadas con diseños del árbol de la vida, símbolo de la salvación.


Tapiz islámico para la oración


La metáfora culmina en el Extremo Oriente. En el budismo se cree que el árbol Bodhi es descendiente de la higuera sagrada a cuyo reparo el príncipe Gautama, meditando, halló la iluminación.



Árbol Bhodi Budista


En China, se agrega a la forma anterior otra en que, por estar custodiado por un ave fénix y un dragón, se lo vincula con la inmortalidad.

Finalmente, el sincretismo propio del mundo posmoderno actual, le adjudica entre otras características:
  • la amabilidad
  • el amor
  • la bondad
  • la paciencia
  • la paz
Al regalar un árbol de la vida, se entrega el deseo de que el receptor del presente conserve (u obtenga) esos preciados valores.


El árbol de la vida - Gustavo klimt



A Betina

                      
Betina

Oda al gato

Los animales fueron
imperfectos,
largos de cola, tristes
de cabeza.
Poco a poco se fueron
componiendo,
haciéndose paisaje,
adquiriendo lunares, gracia, vuelo.
El gato,
sólo el gato
apareció completo
y orgulloso:
nació completamente terminado,
camina solo y sabe lo que quiere.

El hombre quiere ser pescado y pájaro,
la serpiente quisiera tener alas,
el perro es un león desorientado,
el ingeniero quiere ser poeta,
la mosca estudia para golondrina,
el poeta trata de imitar la mosca,
pero el gato
quiere ser sólo gato
y todo gato es gato
desde bigote a cola,
desde presentimiento a rata viva,
desde la noche hasta sus ojos de oro.

No hay unidad
como él,
no tienen
la luna ni la flor
tal contextura:
es una sola cosa
como el sol o el topacio,
y la elástica línea en su contorno
firme y sutil es como
la línea de la proa de una nave.
Sus ojos amarillos
dejaron una sola
ranura
para echar las monedas de la noche.

Oh pequeño
emperador sin orbe,
conquistador sin patria,
mínimo tigre de salón, nupcial
sultán del cielo
de las tejas eróticas,
el viento del amor
en la intemperie
reclamas
cuando pasas
y posas
cuatro pies delicados
en el suelo,
oliendo,
desconfiando
de todo lo terrestre,
porque todo
es inmundo
para el inmaculado pie del gato.

Oh fiera independiente
de la casa, arrogante
vestigio de la noche,
perezoso, gimnástico
y ajeno,
profundísimo gato,
policía secreta
de las habitaciones,
insignia
de un
desaparecido terciopelo,
seguramente no hay
enigma
en tu manera,
tal vez no eres misterio,
todo el mundo te sabe y perteneces
al habitante menos misterioso,
tal vez todos lo creen,
todos se creen dueños,
propietarios, tíos
de gatos, compañeros,
colegas,
discípulos o amigos
de su gato.

Yo no.
Yo no suscribo.
Yo no conozco al gato.
Todo lo sé, la vida y su archipiélago,
el mar y la ciudad incalculable,
la botánica,
el gineceo con sus extravíos,
el por y el menos de la matemática,
los embudos volcánicos del mundo,
la cáscara irreal del cocodrilo,
la bondad ignorada del bombero,
el atavismo azul del sacerdote,
pero no puedo descifrar un gato.
Mi razón resbaló en su indiferencia,
sus ojos tienen números de oro.
                                             Pablo Neruda


A un gato

No son más silenciosos los espejos
ni más furtiva el alba aventurera;
eres, bajo la luna, esa pantera
que nos es dado divisar de lejos.
Por obra indescifrable de un decreto
divino, te buscamos vanamente;
más remoto que el Ganges y el poniente,
tuya es la soledad, tuyo el secreto.
Tu lomo condesciende a la morosa
caricia de mi mano. Has admitido,
desde esa eternidad que ya es olvido,
el amor de la mano recelosa.
En otro tiempo estás. Eres el dueño
de un ámbito cerrado como un sueño.

                     Jorge Luis Borges


Betina


El Gato

Ven, bello gato, a mi amoroso pecho;
Retén las uñas de tu pata,
Y deja que me hunda en tus ojos hermosos
Mezcla de ágata y metal.

Mientras mis dedos peinan suavemente
Tu cabeza y tu lomo elástico,
Mientras mi mano de placer se embriaga
Al palpar tu cuerpo eléctrico,

A mi señora creo ver. Su mirada
Como la tuya, amable bestia,
Profunda y fría, hiere cual dardo,

Y, de los pies a la cabeza,
Un sutil aire, un peligroso aroma,
Bogan en torno a su tostado cuerpo.

                                            Charles Baudelaire